ArchivesPaisaje Sonoro

OS MARES DE SOLARIS: DIA

Montreal, Otoño de 2024
“Los Mares de Solaris” comenzó a gestarse aquí, en Montreal, en el invierno de 2019, hace casi cinco años. El álbum se inspiró no solo en la película Solaris del director ruso Tarkovsky, sino también en el libro del escritor polaco Stanisław Lem. Me fascinó la gravedad poética de las imágenes del Océano Solaris y me impactó profundamente la idea de las apariciones de los muertos orbitando a los vivos. Volví a ver la película varias veces, intentando encontrar formas de traducir esos dos sentimientos en una o dos composiciones sonoras…

Anésio Neto, a.k.a. stellatum_

Los Mares de Solaris: Día abre el viaje con una atmósfera que evoca la luz y la claridad del océano de Solaris. Desde la pieza inicial, los sonidos graves y persistentes nos sumergen en un espacio donde la memoria y la presencia se entrelazan. Cada composición —Os Mares de Solaris, O Chamado, Gibarian, Kelvin y Outro— construye un relato sonoro que oscila entre la melancolía y la contemplación. Inspirado en Tarkovsky y Lem, este primer disco invita a escuchar sin interrupciones, como un ritual de atención plena. La experiencia se transforma en un espejo de lo humano: la fragilidad, la pérdida y la insistencia de la memoria.



stellatum_
Executive Producer: Anésio Neto a.k.a. stellatum_
Artistic and associate producer: Pablo Bas
Mastering: Pablo Bas
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Brasil/Argentina — 2025
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Franco Falistoco
CALATHEA Experimenta ©️
experimenta@calathea.ar

OS MARES DE SOLARIS: NOCHE

Montreal, Otoño de 2024
“Los Mares de Solaris” comenzó a gestarse aquí, en Montreal, en el invierno de 2019, hace casi cinco años. El álbum se inspiró no solo en la película Solaris del director ruso Tarkovsky, sino también en el libro del escritor polaco Stanisław Lem. Me fascinó la gravedad poética de las imágenes del Océano Solaris y me impactó profundamente la idea de las apariciones de los muertos orbitando a los vivos. Volví a ver la película varias veces, intentando encontrar formas de traducir esos dos sentimientos en una o dos composiciones sonoras…

Anésio Neto, a.k.a. stellatum_

Los Mares de Solaris: Noche se adentra en la oscuridad del planeta consciente. Las piezas —Oceanos, Harey, Sonhos, Retorno y Convidados— exploran la tensión entre lo real y lo imaginado. Los drones y ruidos sintetizados generan una atmósfera claustrofóbica, donde la figura de Harey y los ecos de Gibarian reaparecen como presencias inevitables. Este segundo disco intensifica la experiencia sci-fi del proyecto, sumergiendo al oyente en un flujo continuo de sonidos que invitan a la introspección y al misterio. La noche de Solaris se convierte en un espacio de preguntas sin respuesta.



stellatum_
Executive Producer: Anésio Neto a.k.a. stellatum_
Artistic and associate producer: Pablo Bas
Mastering: Pablo Bas
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Brasil/Argentina — 2025
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Franco Falistoco
CALATHEA Experimenta ©️
experimenta@calathea.ar

RADIOBALLO

Tomando el registro de campo y la entrevista como herramienta, reconstruyen el trabajo en la campaña de Curtina y otras zonas rurales de Tacuarembó, proponiendo como actor principal al Caballo.

Con un preciso trabajo de territorio, registro sonoro e investigación, ambos destacan la labor de los animales y la importancia que tiene precisamente el equino, dentro del núcleo social en la ruralidad. Ambiente que aún resiste a ciertos arrebatos insolentes de la incierta modernidad, destacando y rescatando el rol de éste actor tan particular como necesario.

RADIOBALLO, una Radio a Caballo tal vez el nombre original del proyecto, es una serie de 3 episodios irradiados en 2022 en El RUIDO es el Mensaje (Argentina), muta para convertirse en un testimonio de 10 pasajes que predisponen a su ESCUCHA Atenta de forma necesaria y profunda sin prejuicios, como un retrato reflexivo urgente e inmediata respuesta a la vacua inmediatez de redes y celulares.



CREDITOS

Idea, Producción: Ana Rodríguez, Robert Da Silva.
Productor Artístico y Asociado: Franco Falistoco.
Investigación: Ana Rodríguez, Robert Da Silva.
Guitarra: Enrique Rodríguez Viera.
Mezcla: Ana Rodríguez.
ReCut + Remezcla Binaural: Franco Falistoco.


Mastering: CALATHEA experimenta.
URUGUAY/Argentina — 2023
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CALATHEA experimenta ©️
experimenta@calathea.ar


Projeto: MATA ATLÂNTICA

ESPAÑOL

El gobierno brasileño afirma que la MATA ATLÂNTICA

“ocupaba más de 1,3 millones de km² en 17 estados del territorio brasileño, extendiéndose por gran parte de la costa del país. Sin embargo, debido a la ocupación y actividades humanas en la región, hoy queda aproximadamente un 29% de su cobertura original”.

Además, el bosque alberga aproximadamente 850 especies de aves, 370 de anfibios, 200 de reptiles, 270 de mamíferos y 350 de peces.

Resultado de una semana de inmersión en Paraty, RJ, Brasil, los paisajes sonoros presentados en este álbum buscan representar parte de la dinámica escuchada durante el verano de 2021-2022. Decimos “parte” porque la complejidad acústica de la región es extremadamente rica y compleja, y nuestros sentidos nos limitan a comprender toda esta dinámica acústica del bosque.

Estamos inmersos en el mundo con nuestros oídos, ojos, narices, piel y boca, y solo comprendemos lo que creemos representar.

Con seis composiciones, el álbum es un homenaje a la MATA ATLÂNTICA. La secuencia de las composiciones fue pensada para invitar al oyente a desplazarse entre la diversidad de paisajes que componen ese extenso dominio.

Por primera vez, stellatum_ invitó a tres artistas a participar en la producción: Eufrasio Prates (BR), Pablo Bas (AR) y Suzuka Kokubu (JP).

Los tres fueron desafiados a utilizar tres paisajes sonoros del bosque para componer una pieza sonora.

Pablo Bas, con un conocimiento agudo en técnicas de arte sonoro, propone una desconstrucción de un paisaje y nos invita a una inmersión nocturna en las ocurrencias acústicas del bosque en su obra Noctámbulas Ficciones Silvestres.

Por su parte, Eufrasio, uno de los fundadores y directores de la orquesta de laptops de Brasilia (BSBLOrk), utiliza la programación en vivo y recursos de inteligencia artificial en su obra EPA#9AtlanticaMata, invitándonos a imaginar un panorama integrativo entre inteligencias.

Finalmente, SUZICA (nombre artístico de Suzuka) nos maravilla con su obra COURAGE, al guiarnos a través de las vocalizaciones de la fauna Atlántica.

MATA ATLÂNTICA I & II buscan llevar al oyente a través de la experiencia de la lluvia en el bosque. La primera evoca neblinas, en la segunda irrumpen las lluvias, densas, fuertes e intensas. La escucha puede proporcionar más sentidos y sensaciones, que no intentaré traducir en palabras.

Por último, pero no menos importante, me gustaría agradecer a Franco (Calathea), Pablo Bas, Suzuka, Eufrasio, mi esposa Camila, Linilson Padovese y a todos los que esperan el lanzamiento de este álbum.

Muchas gracias y que la MATA ATLÂNTICA pueda ser escuchada y difundida en el resto del mundo.

PORTUGUÊS

A MATA ATLÂNTICA é um importante ecossistema que abrange toda a costa leste, nordeste, sudeste e sul do Brasil, na América Latina. O governo brasileiro afirma que a MATA ATLÂNTICA

“ocupava mais de 1,3 milhões de km² em 17 estados do território brasileiro, estendendo-se por grande parte da costa do país. Porém, devido à ocupação e atividades humanas na região, hoje resta cerca de 29% de sua cobertura original”.

Além disso, a mata abriga, aproximadamente, 850 espécies de aves, 370 de anfíbios, 200 de répteis, 270 de mamíferos e 350 de peixes.

Resultantes de uma semana de imersão em Paraty-RJ, Brasil, as paisagens sonoras apresentadas neste álbum buscam representar parte da dinâmica ouvida durante o verão de 2021-2022. Dizemos “parte” porque a complexidade acústica da região é extremamente rica e complexa, e nossos sentidos nos limitam a compreender toda essa dinâmica acústica da mata.

Com seis composições, o álbum é uma homenagem à MATA ATLÂNTICA. O encadeamento das composições foi pensado para convidar o ouvinte a se deslocar por entre as diversas paisagens que compõem aquele extenso domínio.

Pela primeira vez, stellatum_ convidou três artistas a participarem da produção: Eufrasio Prates (BR), Pablo Bas (AR) e Suzuka Kokubu (JP).

Os três foram desafiados a utilizar três paisagens sonoras da mata para compor uma peça sonora.

Pablo Bas, com um conhecimento apurado em técnicas de arte sonora, propõe uma desconstrução de uma paisagem e nos convida para uma imersão noturna nas ocorrências acústicas da mata em sua Noctámbulas Ficciones Silvestres.

Eufrasio, um dos fundadores e regentes da orquestra de laptops de Brasília (BSBLOrk), utiliza live coding e recursos de IA em sua EPA#9AtlanticaMata, convidando-nos a imaginar um panorama integrativo entre inteligências.

SUZICA (nome artístico de Suzuka) nos maravilha com sua COURAGE, ao conduzir-nos por entre as vocalizações da fauna Atlântica.

MATA ATLÂNTICA I e II buscam conduzir o ouvinte pela experiência da chuva na mata. A primeira evoca neblinas, na segunda irrompem as chuvas, densas, fortes e intensas.

A escuta pode proporcionar mais sentidos e sensações, que não vou tentar traduzir em palavras.

Por último, mas não menos importante, gostaria de agradecer a Franco (Calathea), Pablo Bas, Suzuka, Eufrasio, minha esposa Camila, Linilson Padovese e a todos que aguardam o lançamento deste álbum.

Muito obrigado e que a MATA ATLÂNTICAAtlântica possa ser ouvida e disseminada para o resto do mundo.




CRÉDITOS

Productor Ejecutivo: Anésio Neto Anésio Neto a.k.a. stellatum_
Productor Artístico y asociado: Pablo Bas.
Mezcla: Anésio Neto (pista 1); Anésio Neto & Pablo Bas (pista 5), Eufrasio Prates (pista 4); Pablo Bas (pistas 2 y 6); Suzuka Kokubu (pista 2).
Mastering: Pablo Bas.
Brasil/Argentina — 2023


CALATHEA experimenta ©️
experimenta@calathea.ar


TRÍPTICO

Cada una de ellas se aproximan entre sí mediante un mismo tono que las mueve y las hace susurrar su verdad, su reflexión urgente, lenta, indetenible.

A su vez, “Tríptico” es un homenaje que nació de los días más desgarradores de mi vida. Fue música que hice (que tuve que hacer) cuando la música no tuvo más sentido en mí.

Cuando todo estalló.

Estas composiciones fueron enfrentar las esquirlas, detenerme en ellas, sin saber por qué, sin opción.
No estoy seguro si he vuelto a creer en hacer música. Sé, y con asombro lo noto, que sigo haciendo música.
Tal vez las razones no son propias como para poder entenderlas.

“Tríptico” es y será siempre para mí una enorme herida amada.


CREDITOS:

Composición, interpretación y edición: Lorenzo Gomez Oviedo.
Producción: CALATHEA Experimenta & ADAPTADOR Records.
Masterizado por: Franco Falistoco.

Mastering Final: CALATHEA Experimenta